Malarstwo profesora Sławomira Kuszczaka to próba pogodzenia tego, co doznane z tym, co znane. Autor wychodzi od doświadczeń osobistych. Stają się one szkicem, na który nakłada się znajomość świata- jego zjawisk i historii. W ten sposób powstają ciągi skojarzeń, a obrazy stają się drogą do próby zrozumienia złożonej rzeczywistości. Zapraszamy do zapoznania się z twórczością profesora Sławomira Kuszczaka, wykładowcy poznańskiego Uniwersytetu Artystycznego, malarza i rysownika.

SŁAWOMIR KUSZCZAK (ur. 1966 r.)
Studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu (malarstwo) i Akademii Sztuk Pięknych w Lublanie (grafika). Dyplom z malarstwa, z wyróżnieniem w pracowni profesora Jana Świtki. Od 1990 roku pracuje w PWSSP (później ASP) w Poznaniu. Dwukrotny stypendysta Ministerstwa Kultury i Sztuki. Prowadził wykłady na Akademii Sztuk Pięknych w Lublanie (Słowenia), Akademii Sztuk Pięknych w Cluj-Napoka (Rumunia) i Akademii Architektury i Designu w Pradze. Odbył staże dydaktyczne w Hochschule der Künste w Berlinie i w Hochschule für Bildende Künste w Brunszwiku. Autorskie prace malarskie, rysunkowe i graficzne prezentował na kilkudziesięciu indywidualnych i zbiorowych wystawach w kraju i zagranicą.

Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej
Warszawa- Bruksela

„Malarstwo zawiera w sobie frapującą przewrotność! Z jednej strony to minimum: mamy tylko wysokość i szerokość płótna, ściany; mniej- to tylko linia i punkt. Z drugiej strony środki wyrazu i możliwości kreowania formy, przestrzeni i koloru ogranicza wyłącznie nasz talent. Korzystając z tych możliwości można zdobyć wolność nie odchodząc na krok od obrazu.

Wspaniała dwuznaczność na tym się nie kończy. Od tysięcy lat malarze borykają się z płaskością podobrazia. Każdy namalowany obraz jest określeniem relacji do pojęcia przestrzeni, każda zbudowana przestrzeń jest pozorna, indywidualna i wynika z przełamania płaskości. Okazuje się jednak, że płaskość, z którą zmagamy się, nie jest rzeczywista. Zbliżając się do jakiejkolwiek materialnej płaszczyzny spostrzegamy, że nie jest płaska. Materia podobrazia jest porowata ze zgrubieniami, włosami, dziurami, z grubością faktury. Nasze myśli kreujące „przestrzeń malarską” dotykają czegoś innego, ideału, aksjomatu matematycznego płaszczyzny, który w rzeczywistości nie istnieje. Materialność i idealność to kolejna nieskończoność możliwości kreacyjnych.

Tak jak język, malarstwo umożliwia wypowiedź na każdy temat, w dowolnie skomplikowany sposób. Namalować można miłość, gniew, pożądanie, smutek, można wyrazić całego człowieka. Dzieło twórcy (obraz) jest zaskakującym przedmiotem, jest materialne, ma w sobie czas i przestrzeń i bardzo często to, co prowokuje do jego powstania, może zapewnić wielogodzinne rozważania metafizyczne. Świadomie kreowany obraz można porównać do stwarzanej przez każdego twórcę indywidualnej, prywatnej teorii poznania. Przynajmniej malarstwo, jako medium, daje możliwość, by tak mogło być. Każdy z elementów tego medium: kolor, forma, przestrzeń, płaskość i czas, jest jak czarna dziura, nie do zapełnienia, nie do zaspokojenia.

Pierwszy człowiek, który wpadł na pomysł posłużenia się farbą, w momencie jej użycia był jedynym malarzem na świecie. Obecnie nikt nie tworzy w próżni. Tysiące lat kultur, cywilizacji, stworzyły zasady, kanony, techniki, stąd możemy mówić o języku sztuki, języku malarstwa. Ale jaki to język? Często potrzeba lat doświadczeń, by zobaczyć to, co mamy przed oczami. Czasami mam wrażenie, że obrazy zostały napisane w tajemnym języku, przeznaczonym dla nielicznych, którzy wszystko zaryzykują, by go poznać.

Dzieła zgromadzone w muzeach dowodzą, że malarstwo to jedna z największych tajemnic, którą jeszcze należy odkryć. Na koniec malarstwo zostawia przedmiot, który jeśli rozmyślnie lub przypadkiem nie zostanie zniszczony, trwać może setki lat. Może dać świadectwo genialności człowieka, może być książką, którą będą czytać inni. Jeśli jest dobry, nie wymaga słowa komentarza.

prof. Sławomir Kuszczak

-1989 – stypendium firmy Daler-Rowney( tygodniowy pobyt w Londynie) – Londyn- Wielka Brytania
-1989- Roczne Stypendium Ministra Kultury i Sztuki dla studentów
-1992–92- Stypendium Ministra Kultury i Sztuki( studia podyplomowe)- Słowenia
-1998 Stypendium Programu Unii Europejskiej TEMPUS( trzymiesięczny staż artystyczno-dydaktyczny) – Hochschule der Künste – Berlin – Niemcy
-2001- Stypendium Deutscher Akademischer Austauschdienst – DAAD – ( trzymiesięczny staż artystyczno-dydaktyczny) – Hochschule für Bildende Künste – Brunszwik-Niemcy
– 2005- Miesięczne stypendium artystyczno-dydaktyczne Programu CEEPUS-Central European Exchange Program for University Studies- w ASP w Lublanie -Słowenia
– 2006 – Miesięczne stypendium artystyczno-dydaktyczne Programu CEEPUS-Central European Exchange Program for University Studies – ASP w Cluj Napoca – Rumunia
-2007- Miesięczne stypendium artystyczno-dydaktyczne Programu CEEPUS-Central European Exchange Program for University Studies Akademii Architektury i Designu – Praga- Czechy
-2009- Tygodniowe dydaktyczne stypendium Programu Erasmus-Akademia Sztuki w Bańskiej Bystrzycy-Słowacja
– 2010- Tygodniowe dydaktyczne stypendium Programu Erasmus – Akademia Sztuk Pięknych i Designu w Bratysławie- Słowacja
-2010- Tygodniowe dydaktyczne stypendium Programu Erasmus- Wydział Artystyczny Uniwersytetu Zachodnich Czech w Pilźnie- Czechy

Prace prof. Sławomira Kuszczaka można zakupić w Galeriach Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej w Warszawie i w Brukseli oraz w galerii internetowej www.tylkosztuka.pl.