Warsaw Gallery Weekend 2025

W Warszawie po raz kolejny odbędzie się Warsaw Gallery Weekend.

WGW to cykliczny festiwal wystaw i wydarzeń towarzyszących, odbywających się w kilkudziesięciu warszawskich galeriach. Wydarzeni po raz pierwszy zorganizowano w w 2011 roku, według modelu znanego i sprawdzonego m.in. w Berlinie czy w Brukseli. Tegoroczna, 15. edycja Warsaw Gallery Weekend obejmuje 50 wystaw zorganizowanych przez 53 galerie.

Założeniem Warsaw Gallery Weekend jest prezentacja aktualnego obrazu warszawskiej sceny sztuki współczesnej. Wydarzenie gromadzi kilkadziesiąt galerii, które równocześnie udostępniają nowe wystawy. Program obejmuje zarówno indywidualne prezentacje artystów, jak i projekty podejmujące kwestie społeczne i historyczne.

Poniżej przedstawiamy skrócony raport dotyczący przebiegu WGW!

W Warszawie po raz kolejny odbędzie się Warsaw Gallery Weekend.

WGW to cykliczny festiwal wystaw i wydarzeń towarzyszących, odbywających się w kilkudziesięciu warszawskich galeriach. Wydarzeni po raz pierwszy zorganizowano w w 2011 roku, według modelu znanego i sprawdzonego m.in. w Berlinie czy w Brukseli. Tegoroczna, 15. edycja Warsaw Gallery Weekend obejmuje 50 wystaw zorganizowanych przez 53 galerie.

Założeniem Warsaw Gallery Weekend jest prezentacja aktualnego obrazu warszawskiej sceny sztuki współczesnej. Wydarzenie gromadzi kilkadziesiąt galerii, które równocześnie udostępniają nowe wystawy. Program obejmuje zarówno indywidualne prezentacje artystów, jak i projekty podejmujące kwestie społeczne i historyczne.

Poniżej przedstawiamy skrócony raport dotyczący przebiegu WGW!

Warsaw Gallery Weekend (WGW) jest jednym z najważniejszych wydarzeń w polskim kalendarzu sztuki współczesnej.

Co roku przekształca stolicę w tętniące życiem miasto sztuki. Edycja 2025 odbywa się w dniach 19–21 września, a jej centralnym celem jest promocja polskiej sztuki współczesnej oraz zwiększenie międzynarodowej rozpoznawalności warszawskich galerii. Wydarzenie to, organizowane przez grupę prywatnych galerii z Warszawy i innych polskich miast, ugruntowało swoją pozycję jako znaczacy festiwal sztuki współczesnej w Europie Środkowo-Wschodniej.

Warsaw Gallery Weekend skupia się na sztuce najnowszej, ale do wystaw włączane są także prezentacje klasyków. Wydarzenie jest skierowane do zróżnicowanej publiczności, obejmującej zarówno kolekcjonerów, kuratorów i krytyków sztuki z Polski i zagranicy, jak i początkujących entuzjastów, którzy dopiero rozpoczynają swoją podróż w świecie sztuki współczesnej. Kameralne otoczenie galerii sprzyja bezpośrednim rozmowom z artystami, kuratorami i właścicielami, umożliwiając poznanie najnowszych trendów artystycznych i kulturalnych.

Edycja 2025 wyróżnia się wyjątkowo rozbudowanym programem publicznym. Część z wystaw potrwa znacznie dłużej, niż tylko przez weekend. Ta strategiczna zmiana stanowi odejście od modelu „festiwalu wernisaży”. W przeszłości pojawiały się głosy krytyczne, które wskazywały na napięcie między artystycznymi ambicjami a komercyjnym i społecznym aspektem imprezy. W tym kontekście w 2025 roku krytyce poddano finansowy patronat ze środków publicznych- spotkało się to m.in. z protestem eskpertów oceniających projekty starające się o dofinansowanie. Uznali oni, że takie wsparcie znacznie bardziej przysługuje czysto niekomercyjnym wydarzeniom. Być może wobec tej krytyki, model wydarzeia przekształcił się w znacznie bardziej otwarte dla szerokiej, nie tylko kolekcjonerskiej publiczności. program rozrósł się, kalendarium obejmuje jeszcze więcej spotkań, wykładów, warsztatów, a nawet koncertów, które trwają aż do końca listopada.

Taka formuła przekształca WGW w wydarzenie, którego celem jest głębsze, długoterminowe zaangażowanie publiczności. Pozwala to na bardziej przemyślany dialog i doświadczenie sztuki.

WGW 2025 jest ucieleśnieniem tej nowej, rozbudowanej formuły, co uwidacznia się w programie WGW+. Ta sekcja poszerza zasięg wydarzenia, angażując galerie i instytucje partnerskie, które oferują szerszą gamę doświadczeń artystycznych, od performansów po warsztaty sensoryczne i wykłady. To strategiczne partnerstwo pozwala WGW na przekroczenie komercyjnych granic i objęcie spektrum działalności artystycznej, od instytucji publicznych po niezależne przestrzenie.

Dodatkowym elementem, który wzmacnia pozycję i misję festiwalu, jest wsparcie instytucjonalne. Oprócz organizacji wydarzenia przez wiodące galerie, kluczowym partnerem jest Fundacja PZU, która umożliwiła rozszerzenie programu publicznego. Istotna jest także Nagroda Fundacji Sztuki Polskiej ING, której laureaci zostaną ogłoszeni podczas WGW, co dodatkowo podkreśla rangę i znaczenie wydarzenia jako platformy promującej wschodzące i uznane talenty. Wszystkie te elementy architektury WGW 2025 — od głównego weekendu, poprzez rozbudowany program WGW+, aż po partnerstwa instytucjonalne — tworzą całość, która ma na celu ugruntowanie miejsca Warszawy na europejskiej mapie artystycznej.

Program wystawowy WGW 2025 tworzy narrację łączącą historyczne korzenie polskiej sztuki z jej współczesnymi przejawami. To strategiczne podejście wykracza poza zwykłe prezentowanie sztuki najnowszej, budując głęboki dialog międzypokoleniowy i tematyczny. To podejście widać w kilku kluczowych wystawach:

Wojciech Fangor: Socmodernizm
W galerii Olszewski zostanie zaprezentowany rzadki przegląd wczesnych prac Wojciecha Fangora z lat 1948–1955. Jest to unikalna okazja, aby zobaczyć, jak jeden z najbardziej rozpoznawalnych polskich malarzy zmagał się z presją realizmu socjalistycznego, jednocześnie próbując zachować modernistycznego ducha. Wystawa umiejscawia współczesną scenę w bezpośredniej linii historycznej z powojennym modernizmem, pokazując ciągłość artystycznych poszukiwań i negocjacji.

Edward Dwurnik i Zofia Rydet: Ludzie
Galeria Raster przygotowała wystawę eksplorującą osobiste podróże Edwarda Dwurnika i Zofii Rydet w głąb polskiej wsi i miasteczek w latach 60. do 90.. Narracja ta rozwija się niezależnie od oficjalnej polityki artystycznej, ukazując równoległe historie polskiej sztuki, które zasługują na ponowne odkrycie.

Magdalena Abakanowicz i Bartłomiej Flis: Rzeczy, które zakopaliśmy, rosną
Ta wystawa w BWA Warszawa jest przykładem bezpośredniego dialogu między pokoleniami. Łączy legendarną rzeźbiarkę z młodszym artystą, podkreślając, w jaki sposób motywy pamięci, materiału i ludzkiej figury wciąż rezonują i są reinterpretowane.

Nowe głosy i dominujące motywy
Program WGW 2025 to także ekspozycja wielu nowych głosów, których prace poruszają dominujące współcześnie motywy, takie jak cielesność, tożsamość i trauma. Przykładem jest wystawa Agaty Słowak pt. Oksytocyna w Fundacji Galerii Foksal, która eksploruje intymność, pożądanie i więzi międzyludzkie. Podobnie Agata Bogacka w Gunia Nowik Gallery w wystawie Avoidants używa abstrakcyjnego i geometrycznego języka do badania relacji i dystansu w przestrzeni osobistej i politycznej.

Wątki te stanowią kontynuację silnych narracji obecnych podczas WGW 2024, kiedy to prace artystów białoruskich koncentrowały się na cielesności jako narzędziu oporu i protestu przeciwko opresji. W tym kontekście, WGW umacnia swoją rolę jako platformy, na której porusza się ważne i wrażliwe społecznie tematy.

Program jest również niezwykle bogaty pod względem technik i form. Oprócz tradycyjnego malarstwa i rzeźby, wydarzenia towarzyszące obfitują w performance i działania intermedialne, co pokazuje, że WGW nie ogranicza się do statycznych wystaw. Przykładem jest zaplanowany koncert harfowy Anny Pasic na wystawie Anta Łakomskiego w Turnusie oraz performans Szczunie autorstwa Emmy Szumlas i Kamila Wesołowskiego. WGW umacnia także swój międzynarodowy charakter. Wystawa CONSTELLATIONS WARSAW 2025 w galerii Piktogram, zrealizowana we współpracy z frankfurcką Neue Alte Brücke, jest tego wyraźnym dowodem. Kontynuuje ona trend zapraszania zagranicznych galerii, co było również cechą charakterystyczną WGW 2024, gdzie gościły m.in. węgierskie galerie VUNU i Longtermhandstand.

Obecność w programie 2025 roku artystów takich jak Mustafa Boğa, Colette Lumiere, Jan Bačynsjkyj czy Paul Czerlitzki, którzy otwierają swoje wystawy 19 września, potwierdza globalny zasięg i prestiż wydarzenia. WGW staje się tym samym kluczowym punktem spotkań dla twórców z różnych części świata, co w istotny sposób podnosi jego międzynarodowy profil.

WGW 2025 nie jest jedynie kolejną edycją, lecz wydarzeniem, które umacnia swoją pozycję jako kluczowy, samorefleksyjny gracz na europejskiej scenie artystycznej. Próba zrównoważenia ambicji kulturalnych z komercyjną naturą festiwalu oraz rola platformy dla twórców z całego regionu (o czym świadczy chociażby silny wątek białoruski w poprzedniej edycji) świadczy o dojrzałości organizatorów. W efekcie, wydarzenie to nie tylko promuje sztukę, ale także odgrywa znaczącą rolę w pozycjonowaniu Warszawy jako rosnącego, międzynarodowego centrum sztuki współczesnej.

CAŁY PROGRAM:

www.warsawgalleryweekend.pl